安徽艺术职业技术学院打造特色教育助力文化强省建设

当非遗遇见Z世代：我在安徽艺术职业技术学院的这些年

你有没有想过，一所地方艺术院校，究竟能在一个文化大省的宏伟蓝图中扮演什么角色？坦白说，两年前我刚踏入安徽艺术职业技术学院的时候，脑子里装的也是这个问号。直到亲眼看着一批批学生把徽派木雕做成手机支架，把黄梅戏改编成校园音乐剧，我才意识到，原来“特色教育”四个字，从来不是挂在墙上的标语，而是实实在在刻进年轻人骨子里的文化基因。

课堂不只在四堵墙里，更在传承的断崖边上

很多人问我在艺院教什么。说实话，这个问题很难三言两语说清楚。因为我带的课程，叫“非遗活化创新”——一个听起来像概念堆砌，实际上却需要从田野调查到产品落地的全过程实践。去年秋天，我们班十九个学生跑去歙县一个偏僻的村落，跟着一位七十多岁的老匠人学木版年画的“饾版”技艺。你猜怎么着？这群00后孩子在潮湿的徽派老宅里待了整整七天，回来时每个人的手机相册里都存满了木纹肌理的细节，还有老匠人那双布满老茧却无比灵巧的手。

后来有个叫周栩的男生，把饾版技艺中的“套色”原理翻译成可编程的CMYK色彩系统，做了一款能让用户在线体验木版年画制作的互动H5。上线三天，后台数据显示有四万多次独立访问。这个数字放在整个互联网或许微不足道，但对于一个刚满二十岁的学生来说，他完成的不只是一次作业——他用年轻人的语言，让四百年前的技艺在数字时代活了过来。

产教融合不是喊出来的，是拆解出来的

2024年安徽省文旅厅公布的数据里，有一组数字特别扎眼：全省非遗相关产业年产值突破1200亿元，但从事核心技艺传承的人群中，35岁以下的占比还不到12%。这是一个危险的信号，也是一个巨大的机遇。

我们学院的做法，可能跟很多学校的“校企合作”不太一样。不是简单挂块牌子、签个协议，而是把产业链上的真实痛点变成学生的课题项目。比如旅游文创产品一直存在严重的同质化现象——你走到宏村、西递，满大街的冰箱贴和钥匙扣，换个景点名字就能继续卖。我们就让学生深入挖掘每个村落背后的文化符号：从村口的老槐树到祠堂的雕花窗，从“四水归堂”的排水系统到“三雕”中的几何图案。学生团队为六个古村落设计出了完全不同的文创产品线，其中“渔梁老街的声音地图”这个方案，被当地文旅局直接采购，成为今年黄山旅游节的推荐项目之一。

数据不会说谎。2025届毕业生的就业报告显示，从事文创设计、非遗推广、文旅策划相关工作的比例达到了37%，比省属同类院校平均高出十个百分点以上。更重要的是，有个叫林鹿溪的女孩，毕业后直接回了绩溪老家，跟几个同学合伙开了家“非遗体验工坊”，专门接待研学旅行团队。上个月她给我发微信，说开业半年已经接待了三千多名中小学生，“忙不过来，正在招人呢”。

数字赋能不是科技秀，是文化基因的年轻化转译

很多人以为艺术院校搞数字化，无非是搞搞VR、玩玩3D打印。这其实是一个很大的误解。我们真正在的，是怎样用技术手段解决传统技艺传承中那些“只可意会不可言传”的难题。

举个例子。徽州漆器的“菠萝漆”工艺，因为制作过程中出现的纹理完全不可控，老师傅往往要积累十几年甚至几十年的经验才能掌握火候。我们跟计算机系的老师合作，用动作捕捉设备记录下手艺人的每一个手势角度、每一次用力变化，再算法把这些数据转化成可量化的操作指南。虽然目前还不敢说能完全复制大师的作品，但至少让初学者少走了很多弯路——过去学会这门技艺平均需要八到十年，现在有学生两年就能做出像样的成品了。

当然了，这条路也走过一些弯路。最开始我们试图用AI直接生成非遗图案，结果学生交上来的作业风格极其统一，完全失去了徽派艺术的那种灵动和拙朴。后来我们调整了方向：技术不是用来替代人的，而是用来放大人的创造力。现在我要求学生必须先手绘三十张以上草图才能碰平板电脑，得先让自己的手记住那些线条的走向，记住了才有资格去“数字化”。

跨界不是乱炖，是让安徽味道飘得更远

这两年有一个特别有意思的趋势：学戏曲的去学编程，学美术的去学营销，学设计的去学民俗学。起初我挺纳闷的，觉得这会不会让学生“样样通，样样松”。但现实给了我一记响亮的耳光。

表演系的赵雪笙，去年用黄梅戏的唱腔重新演绎了《青花瓷》，还在间奏部分融入了岳西高腔的衬词。这段视频在抖音上的播放量超过了七百万，评论区里最热门的留言是：“原来我家乡的戏曲可以这么潮”。你看，年轻人不是不喜欢传统文化，而是需要有让他们觉得“这东西跟我有关”的新表达方式。

还有更实在的。美术系和旅游管理系联手做了一个项目，叫“会说话的民宿”。他们在宏村选了五家民宿，把每面墙都变成微型展厅，展示不同流派的徽州版画客人在房间里扫码就能看到作品的制作过程、传承人故事，甚至可以AR技术“走进”画里的场景。民宿老板告诉我，改造后房间的入住率提升了将近四成，而且很多客人是专门冲着“文创主题房”来的。

站在2026年的这个春天回望，我越来越觉得，文化强省这四个字从来不是虚无缥缈的宏大叙事。它可以是教室里的一个木工刨花，可以是手机屏幕上的一帧动画，也可以是古村落里一盏重新亮起的鱼灯。而我们能做的，就是让更多的年轻人相信——那些被时间打磨过的文化基因，一旦遇上了属于这个时代的表达方式，就会爆发出让人惊叹的生命力。

说到底，教育从来不是灌输，而是点燃。安徽艺术职业技术学院所做的，大概就是递给他们一根火柴，然后告诉他们：去吧，让那些快要熄灭的火种，重新烧起来。